LE RAÏ...

Le Raï est un genre musical apparu au début du XXe siècle autour d’Oran (algerie).
L’origine du mot raï, qui signifie « opinion », « avis » ou « point de vue », viendrait de l’époque où le cheikh (maître), où le poète de tradition melhoun ( héritée des Almohades ) et plus précisément sa variante le wahrani, prodiguait sagesse et conseils sous forme de poésies chantées en dialecte local. Cependant, dans le contexte de la complainte populaire, le chanteur qui se plaint de ses propres malheurs sans vouloir accuser personne s'accuse lui même. Et plus exactement, il s'adresse à sa propre faculté de discernement, à son raï qui, cédant aux sentiments, l'a conduit à prendre les mauvaises décisions. Le chant commence ainsi : Ya Raï (ô mon discernement).

Depuis les années 1920, les maîtres et maîtresses du raï traditionnel oranais tels Cheikh Khaldi, Cheikh Hamada ou Cheikha Remitti, représentent la culture bédouine traditionnelle. Leur répertoire est double. Le registre officiel célèbre la religion, l'amour et les valeurs morales lors des fêtes des saints des tribus, les mariages ou les circoncisions. Le registre irrévérencieux (une échappatoire aux rigueurs de la morale islamique) est interdit et chanté essentiellement dans les souks et les tavernes. Danseuses et musiciens ambulants y parlent de l'alcool et des plaisirs de la chair. Ces deux formes sont à l’origine du raï moderne.
Dans les années 1930, on chante le wahrani, adaptation du melhoun accompagnée à l’oud, à l’accordéon, au banjo ou au piano. Cette musique se mélange aux autres influences musicales arabes, mais aussi espagnoles, françaises et latino-américaines. C’est ainsi que, vers les années 1950, avec Cheikha Remitti (Charak gataâ), cette musique qui, à l’origine, ne rassemble que quelques chanteurs, finit par s’étendre, après l’indépendance, à l’ensemble de l’Algérie. Les instruments traditionnels du raï (nay, derbouka et bendir) s’accommodent de la guitare électrique et sa pédale wah wah comme chez Mohammed Zargui ou de la trompette et du saxophone comme chez Bellemou Messaoud.
Dans les années 1960 apparaissent deux orchestres qui font bouger la ville d'Oran: l'orchestre « Les Adam's » , et l'orchestre « Les Student's ».
Néanmoins, cet historique ne correspond qu'à une partie du raï " traditionnel " ; A cela il faut ajouter, les influences des populations judéo-algériennes et d'européens d'Algérie(principalement français) puis d'artistes berbères sur cette musique qui incorporera aussi du châabi ; Entre les années 60 et la fin des années 80, ce raï traditionnel subira encore de nombreuses transformations avant d'arriver à sa première forme connue en France, forme qui permettra le début de son internationalisation.

À la fin des années 1970, les synthétiseurs et les boîtes à rythmes font leur apparition, le raï s’imprègne des styles rock, pop, funk, reggae et disco avec notamment Mohammed Maghni, mais aussi Rachid Baba Ahmed et Fethi Baba Ahmed qui développent la production raï.

La modernisation de la chanson Kabyle a joué un rôle déterminant dans le mouvement de modernisation de la musique Raî ( voir musique kabyle moderne des années 70.
En effet, en 1967 le premier groupe de rock kabyle nommé Les Abranis (1967) voit le jour et provoque dès le début des années 70 une vague d'artistes ayant adopté un style totalement moderne; entre autres on peut citer : Meksa (1976), Ferhat Mehenni (1976), Djamel Allam (1974) ou Idir (1973) qui par sa chanson célébre A Vava Inouva enregistrée en 1976 sera le premier artiste algérien et du "monde arabe" à connaitre un succès international : diffusion en 77 pays et traduction en 15 langues.

Ajoutons à ces artistes d'autres géants de la chanson algérienne d'expression kabyle qui ont précédé ce mouvement de musique moderne: On peut parler entre autres de la légende Cheikh El Hasnaoui (1930) qui est souvent associé à son titre célèbre " La Maison Blanche " enregistré en 1930 dans lequel il introduit des touches de musique occidentale et s’illustre dès lors en créant un style reconnaissable à sa cascade de voix grave, aux sonorités lancinante du banjo et à ses textes qui évoquent la douleur sentimentale, ou bien du maître Chérif Kheddam (1963) qui était le premier à utiliser des tempos latinos dans sa musique qui associe un style traditionnel, classique et moderne sans oublier Nouara (1965) la diva de la chanson kabyle qui était réputée par sa voix de rossignol et son militantisme en faveur de la culture amazighe et des droits de la personne.

C'est seulement à partir du milieu des années 1980 que le raï va véritablement être catapulté au rang de musique nationale avec l'arrivée de nouveaux chanteurs, les Chebs (« jeune », féminin cheba) : Cheb Hasni, Cheba Fadila (You Are Mine, 1988), Cheb Khaled (Kutche, 1989), Cheb Mami (Let Me Rai, 1990), Cheb Sahraoui, Chaba Zahouania, Cheb Kader (From Oran to Paris), Abdel Ali Slimani, Ahmed Saber, les Frères Bouchnak, etc.

Il existe également des groupes comme Raïna Raï (Hagda, Zina), très populaire en Algérie, qui colore ses morceaux avec d'autres genres musicaux.
Il existe également plusieurs artistes féminines de raï (qui viennent souvent de Meddahates) telles que Chaba Zahouania ou Fadela.
Cette nouvelle musique mélange instruments traditionnels, synthétiseurs, batterie électronique et basse, remettant au goût du jour de vieilles mélodies.

Le premier Festival Raï a lieu à Oran en 1985.

Face à l’engouement des jeunes Algériens, le gouvernement reconnaît officiellement le raï. D'autre part des groupes de fanatiques assassinet le père du raï sentimental Cheb Hasni dont les paroles étaient jugées intolérables par certains groupes religieux.

Internationalisation et Naissance d'autres variantes :

Arrivé en France à la fin des années 1980, le raï y atteint une forte popularité dans les années 1990 grâce d'une part à son enrichissement et son perfectionnment au contact des artistes et studios d'enregistrement français et d'autre part au soutien des jeunes issus de l'immigration mahgébine à la recherche d'une musique leur ressemblant.

Les artistes les plus connus en France sont Cheb Khaled (Didi un tube qui fit le tour du monde), Rachid Taha (reprise de Ya Rayah, musique Chaâbi de Dahmane El Harrachi) et Faudel (Tellement n'brick).

Cheb Mami est célèbre à l'échelle internationale avec une chanson en duo avec Sting.

Cheb Mami fut le premier artiste Raî a proposé des fusions raî-rap, raî-musique kabyle, raî-musique celtique...

Son succès s'étendra et se renforcera lorsque des compositeurs de styles différents se joignent au mouvement (Jean-Jacques Goldman compose Aïcha pour Khaled) et beaucoup de chansons sont interprétées en français.

Le raï en profite pour se mélanger à d’autres formes de musique comme le rap, le reggae, le rock, ou la musique techno. Et plus récemment (été 2004) l'émergence d'une nouvelle vague musicale qui conjugue raï et rhythm and blues, grâce à la compilation Raï'n'B Fever qui a réunit des grands noms des deux genres musicaux.

C'est donc au contact de l'Occident (en France principalement) que le RAÏ, né dans sa forme première à Oran, gagnera ses lettres de noblesse et d'où naitront de nouvelles variantes.

Citons par exemple le RAÏ-RnB du chanteur Algerien Mohamed Lamine ou de la chanteuse Leslie. Le rôle prépondérant de la France principalement (collaborations et influences d'artistes, studios d'orchestration, public...) explique pourquoi les chanteurs de RAÏ les plus connus à travers le monde ont fait leur révolution ou leur début en France.

Le soutien des jeunes de la diaspora maghrébine francophone pour cette musique a été fondamental dans l'expansion de cette musique.

Depuis 2001, en France, le CSA a reconnu le raï comme un genre musical à part entière en lui attribuant deux fréquences en région parisienne pour la radio FM Only raï fondée et lancée par Ahmed Ben Abla. Elle est joignable sur les fréquences 94.6 MHz et 91.5 MHz et diffuse ses programmes 24h/24.

Toutefois, le terme RAÏ est parfois généralisé à des musiques arabo-musulmanes ou orientales occidentalisées et modernisées d'origine non algérienne : citons le cas de la chanteuse Egypto-Belge Natacha Atlas, Le groupe Hispano-Marocain ALABINA, la Chanson "Salama ya Salama" de la chanteuse Italo-égyptienne Dalida ou encore les tubes de Chanteurs Turco-allemands.

Avec d'autres courants musicaux arabo-musulmans, le RAÏ a participé au succès en Occident du métissage musical Orient-Occident.

Juillet 2007 c'est la naissance de "Wah'Raï" la premiere radio officielle du Raï en direct d'Oran sur le web "Wah'Raï" ou l'on retrouve les plus grands artistes de Raï comme Cheb Hasni ou l'artiste en vogue actuellement en Algerie : Cheb Abbes

En 2008, Aminoss, célèbre compositeur et arrangeur algérien de jazz et de musique contemporaine reprend avec brio deux chansons incontournables du Raï, en l'occurrence Mazal Galbi Melkiya Ma Bra du regretté Cheb Hasni ainsi que Ma Tejebdoulish composée par Toufik Boumalah et chantée par Chebba Djenet dans sa version originale.
Le Raï est mis à l'honneur en Tunisie par le musicologue et chanteur cheb Wissem.

Interprètes de raï :

Cheb Hasni
Abdul Kader
Amine aussi de la variété française et R'nB
Chaba Zahouania
Cheb Khaled
Cheb Mami
Cheb Bilal
Cheb Zahouani
Cheb Nasro
Cheb Hassen
Cheb Abdou
Cheb Sahraoui
Cheb Mimou
Cheb Abbes
Chebba Kheira
Cheik Naam
Cheikh Hamada
Cheikh Khaldi
Cheikha Remitti
Cheikha Rabia
Faudel Chante aussi de la variété française
Firkat El Houna chante rai etc...
Hamid Bouchnak
Mohamed Réda Chante aussi le Malhoune ou Chaabi,le kabyle, l'anglais et l'allemand
Messaoud Bellemou
Mohamed Lamine
Najim
Rachid Taha
Raïna Raï
Reda Taliani
Sawt el-Atlas
Cheb Wissem
Cheb Rachid
Cheb Lehbetri

خالد حاجّ إبراهيم

Cheb Khaled, de son vrai nom Hadj Brahim Khaled (arabe : خالد حاجّ إبراهيم), est un chanteur algérien populaire de raï,
né à Oran le 29 février 1960.

Ses parents habitaient le quartier Elkmine à Oran, mais sont originaires d'une tribu des Brahma du village Ain Brahim
dans la Wilaya de Mostaganem.

Il est plus connu du grand public sous le nom de scène Khaled.

Sans oublier que Cheikh Fethi fut l'ami d'enfance du Cheb Khaled, il a été influencé par les chanteurs comme Ahmed Wahby et Blaoui M'Hamed El Houari le grand Cheikh de la Chanson Oranaise.

Ses maîtres seront Abdelkader El Khaldi et Mostefa Ben Brahim il fut la gloire de la poésie populaire algérienne.

Khaled nommé « Cheb » au Festival d'Oran en 1985 dont il a gagné le premier prix, c'est grâce à lui que la musique raï a connu de nombreux changements par l'intégration d'instruments occidentaux tels que la guitare, la basse, le synthétiseur et le saxophone.

Après un succès phénoménal il a émigré en France où il a pu imposer sa musique.

En 1992, l'album Khaled (Album), produit à Los Angeles par Don Was, enrengistre un succès phénoménal
au Maghreb et plus particulièrement à Zarzis en Tunise où il passe de nombreuses vacances, ainsi qu'en France,

en outre cet album rentre dans la liste des 50 albums les plus vendus en France et réalise un succes remarquable au Brésil
Le titre Didi est le premier grand succès du raï.

C'est ce titre qui popularisa à grande échelle cet album.

César de la meilleure musique écrite pour un film en 1994 pour Un, deux, trois, soleil de Bertrand Blier.

En 1996, il enregistre l'album Sahara en collaboration avec Jean-Jacques Goldman.

Toujours en 1996, il chante en duo avec Mylène Farmer "La Poupée qui fait non" sur scène lors de certaines dates du Tour 96 de Mylène Farmer (ce duo sortira en single et un clip live sera diffusé)...

L'album Kenza (du prénom de sa fille) sort en 1999.

En 2004 il a participé au CD Agir Réagir en faveur des sinistrés du tremblement de terre qui a secoué la région d'Al Hoceima, au Maroc le 24 février.

En 2006, il chante en duo avec Cameron Cartio le tube de l'été Henna.

En 2006,il chante à San Fransico avec Santana, titre de la chanson "Love to the people".

En 2007, il chante en duo avec Melissa, le titre Benthi.

Khaled quitte la France pour vivre au Luxembourg parce qu'il estime payer trop d'impôts…

Discographie :

Plusieurs albums sortis en Algérie dans les années 1970 et 1980.

1987 Kutché (avec Safy Boutella)

1991 Le Meilleur de Cheb Khaled vol 1

1992 Le Meilleur de Cheb Khaled vol 2

1992 Khaled

1993 N'ssi, N'ssi

1997 Sahra

1998 Hafla

1999 1, 2, 3 Soleils (avec Faudel et Rachid Taha)

1999 Kenza

2004 Ya Rayi

2007 Benthi (avec Melissa M)

2007 Ya Moul Kar